¿Existe el mal en estado puro? ¿Somos capaces de llevarlo a cabo? La línea que separa lo que está bien y lo que está mal puede ser muy difusa; al menos, eso es lo que el director Manuel Martín Cuenca nos planteó en Caníbal (2013), la cinta protagonizada por Antonio de la Torre. "La línea del mal se cruza sin uno darse cuenta", defendía el cineasta en una entrevista a RTVE.
En el filme, De la Torre interpreta a Carlos, un prestigioso sastre granadino y asesino oculto que no siente culpa hasta la llegada de Nina, un personaje que despierta en él tanto el amor como la conciencia de sus actos. La obra retrata a un protagonista que transita de la psicopatía al enamoramiento, apostando por el distanciamiento narrativo más que por el realismo psicológico para reflexionar sobre la naturaleza del mal.
Un silencio devorador
El silencio y las miradas en Caníbal construyen el personaje más introspectivo en la carrera de De la Torre. “Sí, seguramente es el papel más difícil que he interpretado. Mi personaje no tiene nada que ver con esto. Soy expresivo y, en mi carrera, me he apoyado mucho en la palabra”, explicaba en una charla con Televisión española. “Lo que intentaba era estar muy vivo dentro. Menos es más, sí, pero el corazón me latía muy fuerte. Normalmente la gente siente una cosa y muestra otra, y eso es lo que hemos intentado”.
Martín Cuenca desarrolla aquí el estilo visual que ya pudimos ver en su anterior obra, La mitad de Óscar (2010). Es decir, una narración armada desde el minimalismo. En esa depuración de elementos hasta renunciar a lo superfluo, surge una percepción original del cine de autor que, en el caso de Cuenca se acerca a un cine clásico. El arte de despojar es el arte de Caníbal. Lo que queda son cuadros y sonidos que envuelven una Granada aparentemente atemporal. La cinta descubre a Olimpia Melinte, una joven actriz rumana que interpreta a dos hermanas opuestas. Martín Cuenca llevó a Antonio de la Torre a Rumanía para ensayar la química de la pareja.
Goya a Mejor dirección de fotografía
Antes de su estreno, la película fue seleccionada por el prestigioso Atelier del Festival de Cannes para impulsar su coproducción internacional entre España, Rumanía, Rusia y Francia.
Y el éxito no quedó ahí, se llevó el Goya a Mejor dirección de fotografía en 2014. En 2013 su fotografía también fue premiada en los Festivales de San Sebastián y de Cine Europeo Les Arcs. En el Festival Internacional de Cine Gastronómico CineEsCena en la Ciudad de La Laguna ese mismo año, se alzó con el Premio al mejor largometraje y el del Jurado Popular. Además, Antonio De la Torre se llevó el Feroz 2014 a Mejor actor.
Inspirada en la novela Caríbal
El escritor cubano Humberto Arenal escribió la novela en 1990. Martín Cuenca introduce todo el aparato simbólico de la Semana Santa católica en la película. “Somos la cultura que somos, el cristianismo, bien o mal, está ahí en nuestra educación: habla de la sangre, de la redención, del amor al prójimo”, dice el director.
Moraleja del mal
Somos cine - Caníbal
Entre procesiones, silencio y una atmósfera casi mística, Caníbal abandona los códigos tradicionales del thriller y se convierte en una fábula en la que podríamos cuestionarnos: ¿Es el amor capaz de humanizar a quien habita en la oscuridad más absoluta?