El actor, director y autor teatral Juan Margallo ha fallecido este domingo a los 84 años de edad, según ha informado AISGE, entidad de gestión de actores y bailarines.
"Conmovidos y desolados con el adiós de Juan Margallo. Una 'terrible pérdida', en palabras de Emilio Gutiérrez Caba, que hoy lloramos desde AISGE, su casa", dice la asociación en un mensaje publicado en su cuenta de X. Además califica a Margallo como un "curioso insaciable" y subraya que es "el mejor ejemplo de que para ser un buen actor hay que ser un hombre bueno"
Considerado como uno de los ejes vertebrales del teatro independiente, Margallo (Cáceres, 1940), fue galardonado junto a su esposa, Petra Martínez, con el Premio Nacional de Teatro 2022, por su "profundo y permanente compromiso con la escena", "coherencia" y "compromiso".
El jurado destacó "su excelencia escénica", que han ejercido "siempre con enorme profesionalidad, no exenta del sentido del humor".
Sus apariciones en la gran pantalla han sido esporádicas, pero significativas: El espíritu de la colmena', de Víctor Erice; Al sur de Granada, de Fernando Colomo; y la más reciente, Campeones, de Javier Fesser, por la que fue candidato a mejor actor secundario en los premios Goya de 2019.
Juan Margallo, junto a su mujer, la actriz Petra Martínez EFE/Zipi
Una referencia teatral
Hijo de militar y maestra, Juan Margallo cursó estudios en Madrid en la Escuela de Arte Dramático, en la Escuela de Teatro Estudio de Madrid (TEM) y en el Centro Dramático Nacional. Además, completó su formación con Enrique Buenaventura del TEC de Colombia y con Italo Ricardi.
Comenzó su trayectoria escénica a comienzos de los años 60 con obras como Dulce pájaro de juventud y en compañías históricas como la del Teatro María Guerrero, la Lope de Vega y la del Teatro Español, con las que participó en diversos montajes como La bella malmaridada.
Fundó grupos imprescindibles del teatro independiente, entre ellos, Tábano (1968), El Búho (1975) o Gayo Vallecano (1978).
Con Tábano logró en 1970 un gran éxito gracias a Castañuela 70, una farsa satírica que molestó a las autoridades de la época y finalmente fue suprimida. A partir de ese momento se sucedieron las prohibiciones y censuras a varios textos del colectivo, como El retablo del flautista (1971), que solo pudo ser representada una vez.
Llevaron sus obras de gira por Europa y América y en 1973 dieron una función en la Penitenciaría Distrital de Bogotá (Colombia), con escenografía de Gabriel García Márquez.
Ya con El Búho llevó a escena Woyzeck, Miguel Servet, o La sangre y la ceniza, de Alfonso Sastre, y después, con El Gayo Vallecano —que creó junto a Fermín Cabal en el barrio madrileño de Vallecas—, trabajó en obras como Ahola no es de leil, de Sastre; La rosa de papel, Ligazón, de Valle-Inclán; ¡Perdona a tu pueblo, Señor!, escrita por él, o La fiesta de los dragones, de Luis Mantilla, entre otras muchas.
Aproximación al teatro clásico
En 1985 Juan Margallo fundó junto a Petra Martínez la compañía Uroc Teatro, con la que recorrieron escenarios de todo el país y gran parte de Europa e Iberoamérica, y con la que se aproximaron a la dramaturgia clásica y contemporánea con obras como El retablo de las maravillas (1996), Clown Quijote de la Mancha (1998) y El de la triste figura (2005), inspiradas en la obra de Cervantes.
Otros de sus montajes fueron Clásyclos (comando incontrolado de teatro) (1998), a partir de versos de Calderón y Lope; Pareja abierta, Reservadísimo (2001), La mujer pasota, La mujer sola (2005), montajes de obras de Darío Fo, y La rosa de papel (2004), de Valle-Inclán.
También Adosados (2007), Cosas nuestras de nosotros mismos (2011), ¡Chimpón! (2015), La señorita doña Margarita (2021) y Hasta que el alzheimer me devore (2021), basada en su libro Vivir del aire.
Entre sus galardones destaca el Premio Nacional de Teatro de 2022, que logró junto a Petra Martínez, y el Premio Max a Mejor Actor Protagonista en 2006 y Mejor Actor de Reparto en 2003. Asimismo, su compañía Uroc Teatro recibió en 2010 la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.
Juan Margallo y Petra Martínez tuvieron dos hijos, Juan y Olga Margallo, ambos dedicados también al teatro.
Luto en el mundo de la cultura
La noticia de la muerte de Juan Margallo ha causado un hondo pesar en el mundo de la cultura, una "figura imprescindible del teatro independiente", ha señalado en su perfil de X el Ministerio de Cultura.
El Instituto Nacional de Artes Escénicas y de la Música (INAEM) también ha despedido al actor, una figura indiscutible de nuestra escena y referente del teatro independiente, desde el que amplió la mirada de toda una generación", ha publicado la institución en redes sociales.
Su importancia en el teatro se ha resaltado por las numerosas palabras de afecto que ha recibido Margallo desde distintas instituciones. Por ejemplo, el Centro Dramático Nacional, que ha recordado las participaciones del artista en sus salas. "Lamentamos profundamente el fallecimiento del actor, director y autor Juan Margallo. En el Dramático estrenó los montajes 'Ejercicios para equilibristas', 'El señor Ibraham y las flores del Corán' o '`Chimpón! Panfleto post mórtem', ha señalado la entidad en un mensaje, acompañado por una imagen de Margallo durante una representación.
Asimismo, el Teatro Español ha despedido al artista en su página web y ha recordado que sus primeros pasos los dio sobre las tablas de este espacio. "Desde el Teatro Español lamentamos el fallecimiento de Juan Margallo. Nuestras más sinceras condolencias a sus familiares y seres queridos", han indicado.
Algunos actores también han despedido en redes sociales a Margallo, como Juan Diego Botto, que ha asegurado que era una de las "más bellas personas" que ha conocido nunca y un "hombre lúcido de compromiso inquebrantable".
Por su parte, el dramaturgo Alberto Conejero, Premio Nacional de Literatura Dramática y dos veces ganador en los Premios Max, ha lamentado que el teatro español pierde a un "referente" y a una de esas figuras "sabias que lo dignificaron con su entrega y compromiso". "Un abrazo enorme a sus familiares y seres queridos", ha compartido.